Alexandre Baile a passé son enfance à Nice où il a étudié le violoncelle au Conservatoire à Rayonnement Régional. Cependant, attiré d'avantage par la contrebasse, il n'hésite pas à retourner dans la région parisienne, où il est né en 1986, pour y suivre des cours au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rueil Malmaison dans la classe de Philippe Noharet. Après l'obtention du Prix d'Excellence de Contrebasse et du Prix de Musique de Chambre avec Michel Moragues, il continu de se perfectionner au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans les Classes de J. P Celea et Thierry Barbe et obtient son diplôme en 2013.

Il se produit en soliste sur la Côte d'Azur : au Festival « C'est pas Classique » à Nice, à l'Hôtel Majestic-Barrière à Cannes ou au sein d'orchestres tels que l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre National de Lille, l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de l'Opéra de Paris. Il travaille aussi dans de plus petites formations d'orchestres de chambre tels que l'Orchestre de Chambre Nouvelle Europe ou encore lors du Festival Karma Ling avec Augustin Dumay et Maria Joao Pires. Sa sensibilité musicale s'est affinée non seulement lors de son parcours d'études mais aussi à travers diverses rencontres telles que Laurène Durantel, Nicolas Charon, Mathieu Petit, Philippe Bary et Roland Pidoux. 

Alexandre Baile joue sur une contrebasse CHARTON, avec un archet BARTHE.

Né en 1987, Marc Korovitch, licencié de musique et musicologie à la Sorbonne, est titulaire du diplôme supérieur de direction d'orchestre de l'École Normale de Musique de Paris, du Master de direction de choeur à la Haute Ecole de Musique de Genève et du Diplôme d'Étude Musicale du CRR de Paris en direction de choeur.

Il se spécialise dans la direction d'orchestre avec Dominique Rouits à Paris et Colin Metters à Berlin. Pour la direction de choeur, il travaille auprès de Denis Rouger à Paris, à Genève et à Amsterdam avec Celso Antunes, à Munich avec Michael Gläser ainsi qu'à Uppsala avec Stefan Parkman et Eva Kollar. Il a dirigé des orchestres tels que le Berliner Sinfonietta, le Grenland Symfoniorkester ou l'orchestre de l'Opera de Massy. Il a aussi dirigé des choeurs tels que le Uppsala Akademiska Kammarkör, le Grand-Choeur de Paris-Sorbonne, le choeur de la HEM de Genève, le Skiens Mannssangforening. Il a dirigé la Maîtrise Saint-Christophe de Javel de 2012 à 2014.

Très impliqué dans la création musicale, il crée l'Aigle de la Providence d'Anthony Girard lors du festival « Les arts s'en mêlent », la Fresque-Oratorio Le Plafond de la Chapelle Sixtine, pour l'anniversaire des 500 ans de la fresque de Michel-Ange, de Stéphane Delplace avec le violoncelliste Jérôme Pernoo. Chef d'orchestre freelance, en plus de ses activités de chef de choeur à l'université Paris-Sorbonne, de chef des choeurs du conservatoire Paul Dukas et directeur musical du choeur de chambre Otrente, Marc Korovitch devient en 2011 le plus jeune chef invité de l'orchestre sur instruments anciens, Concerto Köln avec lequel il dirige en Allemagne, en Italie pour le Palazzetto Bru Zane et en tournée en Pologne. Il a dirigé le choeur et l'orchestre de Kinshasa au Congo en juillet 2012, le choeur et l'orchestre Colonne en février 2013 et le SWR Vokalensemble (choeur de la Radio de Stuttgart) en juin 2013. Il et est régulièrement invité par le choeur de Radio France, le SWR Vokalensemble de Stuttgart et le choeur Accentus pour des préparations (pour G. Dudamel, D. Gatti, L. Equilbey, S. Denève...) ou des concerts A Cappella ou avec piano. Il travaille à la Philharmonie de Paris, à la Cité de la Musique, aux Auditorium de Lyon, de Dijon, au Grand Théatre de Provence, à la Liederhalle de Stuttgart, la Philharmonie de Lodz, le Théatre Toniolo à Venise ou encore le Mozarteum de Salzbourg.

Passionné par la pédagogie, il enseigne depuis 2011 la direction de choeur à l'Université Paris IV - Sorbonne et devient chef du département voix et professeur de direction de choeur au conservatoire Paul Dukas en 2013. Il enseigne également la direction d'orchestre au Conservatoire Russe Serge Rachmaninov de Paris depuis 2012.

Né en 1981, Olivier Penin commence le piano à l'âge de cinq ans et entre en 1987 à la maîtrise de Caen. Il débute l'orgue et l'écriture en 1994 et obtient en 2001, aux concours centralisés des Hauts de Seine, un premier prix à l'unanimité premier nommé et l'année suivante un prix de perfectionnement à l'unanimité premier nommé. A partir de 2006, il étudie l'improvisation avec Jacques Taddei. En 2009, il gagne, avec l'ensemble vocal Aedes, le prix Bettencourt-Schueller.

En 2004, il est nommé à la tribune du grand orgue de la basilique Sainte Clotilde à Paris. A ce titre, il est en charge de la musique religieuse et du choix des programmes. Il arrange et écrit des œuvres parmi lesquelles on compte notamment « Dichotomie », qui fut créée à la radio en 2006, ou sa « Messe de Sainte Clotilde » pour le jubilé de la basilique en 2007. Il crée aussi une master class autour des maîtres de Sainte Clotilde et leurs sources d'inspirations.

En 2012, il devient seul titulaire des grandes orgues de la basilique, tribune qu'il fait vivre en créant les samedis de l'orgue et en enregistrant en 2013 chez le label Festivo un disque « Hommage aux maîtres de Sainte Clotilde ». La presse spécialisée a alors pu louer ses qualités techniques, l'effet « bulle de champagne », « la poésie » ou le « pur esprit français » de ses interprétations (De Orgelvriend), mais aussi la « véracité de ses rubato » (Orgelnieuws).

Quant à sa carrière de concertiste, elle est placée sous le signe de l'éclectisme. Éclectisme dans le choix des œuvres tout d'abord, en ce qu'il propose des programmes variés dans lesquels on peut retrouver aussi bien des œuvres de Bach que des pièces romantiques ou des compositions contemporaines (il a ainsi créé « Source » de Pierre Adrien Charpy avec le chœur O'Trente en 2008 et « Les larmes de la pénitence » d'Olivier Schmidt avec le chœur de Saint Denis…). Éclectisme également dans l'éventail des formations avec lesquelles il se produit. Il est ainsi l'organiste du chœur O'Trente (Dir. R. Pichon puis M. Korovicht) et de l'ensemble vocal Aedes (Dir Mathieu Romano). Il s'est produit avec différents orchestres et notamment l'orchestre Lamoureux (Dir. P. Marco). Auparavant, il a joué entre autres avec la maîtrise de Notre Dame de Paris (Dir N. Corti) et les Petits Chanteurs de Passy Buzenval (Dir : J-M Angelloz). A la radio, il a pu être entendu seul ou avec divers ensembles dont le Collégium Cantandi de Bonn (Dir : H. W Florin) ou l'ensemble vocal Aedes. Il joue aussi au sein de plus petites formations duo, trio etc.

On a pu l'entendre seul ou avec d'autres musiciens en France, au Mexique ou au Japon et dans différents festivals tels le festival de Pâques de Deauville, le festival d'orgue de San Laurenskerk à Rotterdam… En 2014, il est le seul organiste français invité au célèbre festival d'été de Katwijk. En 2015, il se produit en Slovénie (avril), aux Pays-Bas (juin, juillet et août)...