À l’occasion de la visite apostolique du pape Léon XIV en France, Grégory Turpin dévoile « Pour que le monde ait la vie », un chant inédit écrit et composé spécialement pour cet événement, à l’initiative des Œuvres Pontificales Missionnaires (OPM). Enregistré en duo avec Natasha St-Pier, le titre réunit également un collectif d’artistes de la scène chrétienne francophone : Fratoun (Les Guetteurs), Vinz le Mariachi, Floriane de Malestroit, Martin (Praise), Camille (Collectif Pierre), Julien Dodeman (CathoGlad) et Pierre (Christatus).
Enregistré au mythique Studio Ferber à Paris, où a également été tourné le clip, « Pour que le monde ait la vie » est un hymne au Christ qui rassemble son Église et une invocation à l’Esprit Saint pour qu’il la renouvelle et l’envoie en mission. Son titre fait écho à la devise choisie pour la visite du Saint-Père et à l’appel missionnaire qui en constitue le cœur : recevoir du Christ la vie pour la porter au monde. L’hymne sera notamment chanté au Stade de France lors de la grande veillée des jeunes, ainsi qu’à Lourdes, au cours de la visite du pape. Produit à l’initiative des Œuvres Pontificales Missionnaires, « Pour que le monde ait la vie » porte pleinement leur vocation missionnaire : les revenus générés par le titre seront reversés à des projets missionnaires soutenus par les OPM à travers le monde.
Avec « Pour que le monde ait la vie », Grégory Turpin, Natasha St-Pier et les artistes qui les entourent donnent voix à une Église rassemblée dans le Christ, renouvelée par l’Esprit Saint et envoyée porter l’Évangile au monde.
Depuis son plus jeune âge, Grégory Turpin a toujours su qu'il deviendrait chanteur. Ce qu'il ignorait, c'est que sa musique et l'ensemble de ses projets seraient imprégnés de sa relation à Dieu.
Né en 1980, il a grandi dans un petit village des Pyrénées. Durant son adolescence, sa recherche spirituelle l'a conduit vers la foi et, dès ses 18 ans, il décide d'entrer au Carmel, une communauté religieuse contemplative. Pendant 1 an, il découvre la joie du silence, de la méditation et de la vie fraternelle. Il y trouve un vrai bonheur, mais malheureusement sa santé fragile vient obscurcir son plan de vie et l'empêche de vivre la vie du couvent.
Il doit donc quitter la communauté et se lance dans la musique. Pour gagner sa vie, il se produit dans les bars et boîtes de nuit de Toulouse. Il reste blessé de l'échec de sa vie religieuse et quelque chose se brise dans sa vie. Alors que le succès arrive petit à petit, il sombre dans la dépression et de graves addictions. Et après avoir frôlé la mort, il cherche à changer de vie.
Il arrête alors la musique, pour retrouver un équilibre et réfléchir à ce qui est bon pour lui, ce qu'il désire vraiment accomplir. Quelques années plus tard, en 2005, il renoue avec la musique. Il décide de chanter et surtout d'être lui-même.
Sa musique parle de Dieu, ou parle à Dieu ? En tous les cas, elle ne parle pas de lui mais plutôt de ce que Dieu a fait pour lui.
Née au Nouveau-Brunswick (Canada), Natasha St-Pier est une chanteuse, auteure-compositrice et animatrice d’origine canadienne.
Sa carrière internationale débute en 1999 lorsqu’elle interprète le rôle de Fleur-de-Lys dans la comédie musicale Notre-Dame de Paris. Ce rôle marque son entrée sur la scène française et lui ouvre les portes d’une carrière internationale. En 2001, elle représente la France au Concours Eurovision de la Chanson avec le titre “Je n’ai que mon âme”, terminant à la 4ème place et confirmant son statut de grande voix de la chanson francophone.
Natasha St-Pier est surtout connue pour ses collaborations marquantes avec Pascal Obispo, notamment sur l’album “De l’amour le mieux” (2002), certifié double disque de platine en France, et pour des tubes intemporels comme “Tu trouveras”, “Mourir demain” et “Embrasse-moi”. Ses albums “À chacun son histoire” (2001), “L’Instant d’après” (2003) et “Longueur d’ondes” (2006) ont marqué les années 2000, consolidant sa place parmi les artistes incontournables de la variété francophone.
Depuis plusieurs années, Natasha St-Pier explore un répertoire à dimension spirituelle, inscrivant son travail dans une démarche artistique et personnelle assumée. Elle consacre plusieurs albums à la figure de Thérèse de Lisieux, dont elle met en musique et en voix les textes poétiques et les prières.
Ces projets rencontrent un large écho auprès du public, bien au-delà du seul public confessionnel, grâce à une approche musicale contemporaine, portée par des arrangements soignés et une interprétation habitée. Cette trilogie autour de Sainte Thérèse s’inscrit dans la continuité de son engagement artistique : proposer des œuvres à forte dimension humaniste, centrées sur l’espérance, l’intériorité et la transmission.
En 2025-2026, elle est en tournée en France avec son spectacle “Mon histoire d’amour c’est vous”, où elle revisite ses plus grands succès et rend hommage aux grands auteurs-compositeurs qui l’ont inspirée.
